Almacenados, de Jack Zagha
El cine mexicano es uno de los más potentes de América del Norte. Arturo Ripstein, Luis Alcoriza, Luis Buñuel en su etapa mexicana, posteriormente Alejandro González Iñárritu, Guillermo Arriaga, Alfonso Cuarón, Guillermo del Toro, Amat Escalante, el inclasificable Carlos Reygadas, hablan, entre otros, de la buena salud de la cinematografía azteca. Almacenados, de Jack Zagha, […]
La Torre de los Siete Jorobados. Edgar Neville. 1944
La Torre de los siete jorobados (Edgar Neville. 1944) es toda una rareza dentro del cine español de los cuarenta. Un cine aquejado de precariedad, esclavizado por el régimen franquista, con querencia de folklore, profusión de zarzuelas y con el inevitable adoctrinamiento de ese cine pseudohistórico que propugnaba el nacionalcatolicismo. La tijera de […]
Vida oculta, de Terrence Malick
A Terrence Malick (Ottawa, 1943) le está ocurriendo lo que le pasaba a David Lynch, con lo apartado que está el cine del uno y el otro, que sus propios presupuestos estéticos inamovibles le llevan a un callejón sin salida. Lynch, tras Empire Island, remontó con la soberbia segunda temporada de Twin Peaks, pura creatividad. […]
Bliss, de Joe Begos
Bliss o la obsesión creativa, o el delirio creacional de Joe Begos (Rhode Island, 1987), un director de cine independiente cuyos films anteriores, VFW, Poder mental y Casi humanos se inscriben dentro del cine fantástico y se caracterizan por una imaginación desbordante que suple la falta de medios. Una pintora rebelde, Dezy (Madison Burge […]
El nombre de los nuestros. Lorenzo Silva
Profesé cono seguidor ferviente de Lorenzo Silva tras la degustación esa tragedia clásica con envoltura de modernidad que es La Flaqueza del Bolchevique. La obsesión del protagonista por la nymfhette; crónica de una muerte anunciada; alterna en el tiempo con la peripecia vital de las zarinas, y la imaginación sobre su terrible fin a […]
Historia de un matrimonio, de Noah Baumbach
Metacine esta Historia de un matrimonio porque Noah Baumbach (Nueva York, 1969) pone en imágenes la que fue su propia crisis matrimonial. La pareja formada por Charlie Barber (Adam Driver), director de teatro que está montando una obra en Nueva York, y su mujer, actriz y protagonista de esa obra, Nicole (Scarlett Johansson), entra en […]
El lago del ganso salvaje, de Diao Yinan
China lleva muchos años bregando por hacer un cine exportable y tiene una industria cinematográfica muy potente que sabe vender al exterior y comprende todos los géneros, desde el épico al social, pasando por el sentimental y el negro. Si en Asia el cine hindú es el que más producción tiene para consumo interno, China […]
Jojo rabbit. de Taika Waititi
Podríamos decir que este film, seleccionado para el Oscar a la mejor película y otras 6 nominaciones, tenía todos los ingredientes para ser una película insufrible y ñoña y nos equivocaríamos de plano porque la originalidad del planteamiento de su director, su imaginación desbordante y un sentido del humor que no desaparece ni en los […]
A5 VOCAL ENSEMBLE. QUINTO LIBRO DE MADRIGALES DE MONTEVERDI. ESPACIO TURINA
Dentro de la esforzada aventura emprendida por A5 Vocal Ensemble, única en nuestro panorama musical, de resucitar y revitalizar los libros de madrigales del compositor cremonés, ahora le ha llegado el turno al libro que supuso el punto de inflexión hacia la seconda prattica. Monteverdi subordina la expresión musical a la palabra, conduciendo el figuralismo a sus más […]
«Jojo Rabbit»: ¡Hail, Waititi!
Queda claro, tras ver «Jojo Rabbit», que su director y guionista (y también interprete del Hitler de esta peculiar función de máscaras), el neozelandés Taika Waititi, no es capaz de renunciar a su personalísima impronta, sin importar el título que se quiera proponer o la temática que aborde. Ya sea esa película de culto en […]
1917, de Sam Mendes
No es bueno ir a ver una película con demasiadas expectativas. Ante el último film del británico Sam Mendes (Reading, 1965), el realizador de la envejecida American beauty, Oscar a la mejor película en 1998, y la notable Revolutionary Road con Leonardo di Caprio y Kate Winslet, todas los inputs eran buenos: críticos rendidos ante […]
Laberinto, anatomía del presente. Marino González Montero. De dioses y Hombres
Desde el primer diálogo, queda patente que la propuesta de Marino González Montero enlaza directamente con su anterior obra Muerte por Ausencia. El autor-director opta por redescubrir aquella escenografía espartana. Nos regala, de nuevo, esos personajes solitarios, pero imbricados. Además introduce directamente al espectador, en el primer texto, cuando el personaje de Hombre […]
